Una historia de música y familia: los Hermanos Galindo comparten su pasión

Álvaro y Cati Galindo hablan sobre su trayectoria musical, la inspiración detrás de sus villancicos y sus proyectos futuros

Creado: 02.01.2026 | 08:00

Actualizado: 02.01.2026 | 08:00

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Los Hermanos Galindo son un grupo de música formado por Cati, Álvaro y Pilu Galindo, parte de una familia de nueve hermanos músicos. Con padres sin educación musical reglada, el esfuerzo y dedicación familiar ha impulsado el proyecto musical. Álvaro, pianista y cantante, ha trabajado con Nacho Cano, compuesto para musicales como "La Cenicienta y el Zapatito de Cristal" y ha participado en bandas sonoras de cine.

En esta entrevista, Álvaro y Cati comparten su trayectoria, inspiración y planes futuros.

[Hablamos primero con Álvaro]

-Álvaro, tu formación combina música y comunicación audiovisual. ¿Cuándo tuviste claro que querías dedicarte a la música y cómo ha influido todo eso en tu trayectoria?

-En cuarto de la ESO fue cuando lo vi claro. Ahí entendí que quería dedicarme plenamente a la música. En mi familia, además, me aconsejaron estudiar otra carrera que pudiera complementar esa vocación, y de forma bastante natural todo terminó confluyendo en YouTube y en la creación del canal que tenemos hoy. Al final, música y comunicación han acabado yendo siempre de la mano.

-En muchos de vuestros villancicos aparecen temas como el “hambre de Dios” o la importancia de la familia. ¿De dónde nace esa inspiración y por qué crees que conecta con la gente?

-Creo que la sociedad está buscando respuestas, porque existe un vacío muy grande. En mi experiencia personal, aunque hemos vivido situaciones complicadas, nunca he tenido una sensación profunda de desasosiego. Y sinceramente creo que ha sido gracias a esos dos pilares: la familia y la fe. Han estado siempre muy presentes en mi vida y son valores que intentamos transmitir con todo lo que hacemos.

-Venís de una etapa creativa muy intensa. ¿Qué proyectos tenéis ahora mismo entre manos?

-Hace dos años cerramos el proyecto de las Cuatro Estaciones, con cuatro discos de villancicos, cada uno vinculado a una estación del año. Después nos dimos un pequeño “respiro” componiendo la Rapsodia de Navidad, un cortometraje de ocho minutos en el que participaron más de 130 artistas y que busca profundizar en el sentido de la Navidad.

Además, hemos estado trabajando en Te hablaré de mi tierra, un proyecto centrado en la cultura española que está prácticamente terminado, aunque aún nos quedan algunos temas por cerrar.

De cara a 2025, nuestra idea es terminar ese disco, lanzar un nuevo volumen de villancicos —del que todavía no podemos contar nada—, un disco basado en los Salmos y, además, estrenar los villancicos en formato sinfónico en directo. Hay alguna cosa más que todavía no podemos desvelar. No sabemos si podremos abarcarlo todo, porque la vida es rica en matices, pero ahora mismo ese es el horizonte.

[Seguimos con su hermana Cati]

Cati, vienes de una formación muy exigente en conservatorio y también de la escuela Jana Producciones. ¿Cómo ha sido ese recorrido y qué te ha aportado como artista?

Mi paso por el conservatorio ha sido fundamental. Es verdad que supone renunciar a muchas cosas: madrugar, faltar a planes con amigos, muchas horas de estudio… Es un poco como ser deportista de alto rendimiento. Pero todo eso acaba valiendo la pena. Te da una disciplina de trabajo, una sensibilidad especial y una capacidad para trabajar en equipo que pocas disciplinas ofrecen.

Más adelante completé mi formación en Jana Producciones, que para mí es la mejor escuela de canto, interpretación y baile del mundo. Ahí pude desarrollar mucho más mi faceta como cantante y, sobre todo, perder el miedo al escenario.

-Has participado en producciones de teatro musical como La Cenicienta y el Zapatito de Cristal o Into the Woods. ¿Qué te han enseñado esas experiencias?

-Una de las cosas más importantes que he aprendido es a perder el miedo al error. Ese miedo es uno de los grandes bloqueos de muchos artistas, especialmente en entornos tan exigentes como el conservatorio.

El teatro musical te conecta directamente con el público y hace que todo cobre sentido. Descubres que cuando haces las cosas para que la gente disfrute, y no desde un afán de demostrar nada, todo fluye mucho mejor.

-Además de la música, aportas una parte visual muy reconocible a los proyectos de los Hermanos Galindo. ¿De dónde nace tu faceta artística en el lettering y la pintura?

Tengo una tía que es artista y todos los veranos íbamos a su casa a recibir clases de pintura. Pintábamos al óleo, acrílico, carboncillo, pastel… Tengo esos recuerdos de la infancia con muchísimo cariño.

Luego, simplemente fue cuestión de ponerse a pintar otra vez y ya está —risas—.